ИНСТИТУТ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ И ЛЮБИТЕЛЬСКОЙ ФОТОГРАФИИ
Валера и Наташа Черкашины
Валера и Наташа Черкашины - современные художники мирового масштаба. Валера родом из Харькова, Наташа из Дамаска, сейчас живут и работают в Москве и Нью-Йорке.
В своем творчестве активно используют технику фотографии. Перформансисты.
В своем творчестве активно используют технику фотографии. Перформансисты.
Художники Валера и Наташа Черкашины. Houston, 2012 Фото: Василий Прудников
МАСТЕР-КЛАСС
ФОТОГРАФИЯ ЗА ПРЕДЕЛАМИ ФОТОГРАФИИ
Институт фотографии РУСС ПРЕСС ФОТО приглашает вас на мастер-класс знаменитых во всем мире российских художников.
Валера и Наташа Черкашины активно в своем творчестве используют фотографию. В обзоре будет представлены работы от первых, еще в далекое советское время опытов до современного цифрового изображения DIGITAL.
Встреча с мастерами состоит из двух отделений - лекция (знакомство с личным творчеством) и практическая часть - мастер-класс.
Валера и Наташа Черкашины активно в своем творчестве используют фотографию. В обзоре будет представлены работы от первых, еще в далекое советское время опытов до современного цифрового изображения DIGITAL.
Встреча с мастерами состоит из двух отделений - лекция (знакомство с личным творчеством) и практическая часть - мастер-класс.
Работа участников мастер-класса
Настоящие послы русского искусства – Валера и Наташа Черкашины. Это уже имя-бренд !
Валера и Наташа Черкашины.
С 1984 года фотография становится основным художественным материалом для этих художников. Они берут за основу реалистичные черно-белые серебряно-желатиновые отпечатки, дополняют их ретушью, карандашом, акварелью, оформляют в авторское паспарту и представляют зрителю уже необыкновенные арт-произведения.
Черкашины чувствовали, что за фотоизображением находится невидимый,
но существующий мир. Как его проявить, показать? Валера получил замечательную школу русского авангарда, работая в группе Стерлигова
(ученик Малевича). И имея хороший опыт в работе с традиционным материалом, решил вернуться к своему старому фотографическому опыту.
Совместив это, у него появилась возможность выявить невидимые, но существующие пространства и сделать их видимыми с помощью техники рисунка ретушью и красного карандаша по фотографии. В 1984 году появились серии "Игра с зонтиком". А в "История с Евой", "Качание Черного квадрата" и "Позирование на фоне кафе", ещё добавилась концептуальная идея кино-раскадровки.
Подробности на сайте www.cherkashinart.com
С 1984 года фотография становится основным художественным материалом для этих художников. Они берут за основу реалистичные черно-белые серебряно-желатиновые отпечатки, дополняют их ретушью, карандашом, акварелью, оформляют в авторское паспарту и представляют зрителю уже необыкновенные арт-произведения.
Черкашины чувствовали, что за фотоизображением находится невидимый,
но существующий мир. Как его проявить, показать? Валера получил замечательную школу русского авангарда, работая в группе Стерлигова
(ученик Малевича). И имея хороший опыт в работе с традиционным материалом, решил вернуться к своему старому фотографическому опыту.
Совместив это, у него появилась возможность выявить невидимые, но существующие пространства и сделать их видимыми с помощью техники рисунка ретушью и красного карандаша по фотографии. В 1984 году появились серии "Игра с зонтиком". А в "История с Евой", "Качание Черного квадрата" и "Позирование на фоне кафе", ещё добавилась концептуальная идея кино-раскадровки.
Подробности на сайте www.cherkashinart.com
"Когда я для снимка выбираю из толпы кого-то одного, чем то меня поразившего простого человека, он для меня как представитель своего города, мне кажется, что за ним стоит история всех тех, кто идет рядом с ним по этой улице, и он, как самый «представительный» в ответе за них, и поэтому фигура человека, которого я снимаю, я чувствую, как набирается энергией мощной, это внутреннее мое ощущение во время съемки".
Валера Черкашин
художник
